Анита Цой и Наталья Палинова: этот дуэт точно не оставит равнодушным

 Кто сказал, что руководитель телеканалов должен оставаться только руководителем? Наталья Палинова решила доказать обратное — и вышла на сцену вместе с Анитой Цой.

Да, именно так: генеральный директор телеканалов MUSICBOX впервые предстала перед публикой в роли исполнительницы. А партнёршей по этому неожиданному музыкальному эксперименту стала народная артистка России Анита Цой.

«Не судите» — название, которое говорит само за себя

Новая песня Аниты Цой и Натальи Палиновой посвящена теме, которую многие предпочитают обходить стороной: ошибкам, осуждению и второму шансу.

Мы слишком часто оцениваем человека по одному поступку, даже не подозревая, что на самом деле происходит за его пределами.

Именно эту мысль дуэт превращает в музыкальное обращение к слушателю.

За каждым человеком стоит своя история. Иногда ошибка становится не концом, а началом перемен. А иногда для нового шага достаточно одного человека рядом, который не осудит.

От кресла руководителя — к микрофону

Для Натальи Палиновой это не просто новый релиз.

Это выход из привычной профессиональной роли.

Она известна прежде всего как руководитель телеканалов MUSICBOX, но на премии «Мотивация» впервые представила себя публике как исполнительница.

А рядом — Анита Цой, для которой большая сцена давно стала профессиональной территорией.

Именно на этом контрасте и строится интрига дуэта.

Кто стоит за песней?

Автор композиции «Не судите» — композитор Алексей Макаров.

Премьера состоялась на премии телеканала MUSICBOX «Мотивация», где дуэт впервые представил песню вживую.

Теперь композиция доступна на цифровых площадках. Выпускающий лейбл — PALLYMUSIC.

Слушать песню «Не судите»

История дуэта началась со сцены, но её послание гораздо шире музыкальной премьеры.

Не спешить с выводами. Не судить, не зная всей истории. И оставить человеку возможность начать сначала.

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru
Читать полную статью

Гость: Анита Цой, Наталья Палинова
Фотограф: Наталья Петракова

Российское искусство в Таормине: выставка, которая вышла за пределы привычного

 Что произойдет, если убрать привычный культурный контекст и оставить произведение искусства один на один с международным зрителем?

Именно такой вопрос оказался в центре проекта Beyond Time — «За пределами времени: диалог России и вечности», который летом 2026 года прошел путь от Пульсано в Апулии до Таормины на Сицилии.

Настоящая проверка искусства начинается там, где зритель ничего не обязан знать о художнике — произведение должно говорить само за себя.

Таормина стала новой точкой маршрута

С 7 по 9 августа российские художники представили свои работы в Taimeless Art Gallery, расположенной в историческом здании XVIII века.

И это далеко не обычная выставочная площадка. В галерее представлены работы Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна, Жоана Миро, Марка Шагала и Лючио Фонтаны.

На этом фоне Beyond Time поставил российское искусство перед международной аудиторией — без гарантии заранее понятной реакции.

И зрители действительно остановились

Для многих посетителей российская художественная сцена была незнакомой.

Но произведения не нуждались в длинных объяснениях.

«Эта работа заставляет остановиться», — сказал один посетитель.

«Такую технику не часто встретишь», — отметил другой.

Вот он — тот самый момент, ради которого международные выставки вообще имеют значение.

15 художников. 15 совершенно разных взглядов на время.

Алла Алещенко, Анна Кузнецова, Екатерина Бабенко, Катерина Бим, Данила Жиров, Мария Марова-Калимберт, Наталья Растегаева, Оксана Антонюкова, Оксана Гиду, Оксана Кашенко, Ольга Хадар, Ольга Логунова, Ирина Визнюк, Ирина Ли и Татьяна Иванова представили собственные художественные интерпретации времени.

Память. Любовь. Вера. Технологии. Движение. Сон. Трансформация.

Общая тема — но совершенно разные художественные языки.

А за кулисами — международное партнерство

Проект объединил Taimeless Art Gallery, Pichierri Art и Zhurkina Art.

Франческо Чиничи и Антонио Давенти представляли галерею. Мария Шакова и Маурицио Пикери выступили кураторами и художниками. Галина Журкина стала координатором проекта и художником.

Ее работа Where Things Become Visible — «Там, где становится видно» стала еще одним важным смысловым слоем проекта — о внутреннем открытии и моменте, когда скрытое становится очевидным.

Самая интересная часть произошла после выставки

Некоторые произведения нашли покупателей из разных стран.

И вот здесь выставка перестает быть просто выставкой.

Работа получает новый адрес. Нового зрителя. Новую историю.

Пульсано была первой точкой. Таормина стала второй.

А значит, Beyond Time — это не финал. Это продолжение международного пути российского искусства.

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru
Полная статья

Фотографии предоставлены Taimeless Art Gallery и Pichierri Art.

Недвижимость и капитал: кто успеет воспользоваться новыми возможностями рынка?

 3 октября Москва станет точкой притяжения для тех, кто привык смотреть на недвижимость не просто как на квадратные метры, а как на инструмент роста капитала.

В конференц-зале СБЕР на Кутузовском проспекте, 32 пройдет конференция «Недвижимость и капитал». Здесь встретятся инвесторы, девелоперы, предприниматели и представители финансового сектора.

Главный вопрос события: где сегодня находятся реальные возможности для капитала — и какие направления рынка будут определять ближайшие годы?

Инвестиции больше не ограничиваются покупкой объекта

Коммерческая и складская недвижимость, редевелопмент, ИЖС, загородные проекты, земельные активы, жилые и курортные объекты — рынок становится все более разнообразным.

И вместе с этим меняется подход инвесторов. В программе конференции заявлены финансовые инструменты, защита капитала, инвестиционные платформы и цифровые технологии.

2026–2027 годы могут стать периодом новых решений

Одна из главных дискуссий конференции будет посвящена перспективам развития рынка в 2026–2027 году.

Эксперты обсудят комплексное развитие территорий, редевелопмент, электронные торги, финансирование и цифровизацию. Именно здесь могут проявиться направления, которые определят новые инвестиционные стратегии.

А теперь самое интересное — знакомства

Можно сколько угодно анализировать рынок, но без сильных партнеров реализация проектов становится значительно сложнее.

Поэтому в программе предусмотрены mentor lounge, выставочная зона, мастер-классы и Speed Networking. Один раунд может дать участнику до 10 новых деловых контактов.

Среди заявленных спикеров — Александр Кашкаров, Анастасия Будкова, Александр Подусков, Александр Фуров, Андрей Винницкий, Виктор Панин и Алексей Жукевич.

Кому стоит быть в зале 3 октября?

Инвесторам. Девелоперам. Владельцам проектов. Предпринимателям. Представителям финансового сектора. Всем, кто хочет понимать, куда движется рынок недвижимости и где появляются новые возможности.

Конференция «Недвижимость и капитал» объединит инвестиции, девелопмент, финансирование, технологии и нетворкинг в одной деловой точке.

📍 Москва, конференц-зал СБЕР, Кутузовский проспект, 32
📅 3 октября 2026 года
⏰ Начало в 10:00

Организатор — бизнес-клуб «КапиталПРО».

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru
Читать полную статью

РОССИЙСКОЕ ИСКУССТВО ВЫХОДИТ ЗА ГРАНИЦЫ — И ВРЕМЯ ЕМУ НЕ ПОМЕХА

 

7 августа 2026 года Taimeless Art Gallery в Таормине стала площадкой международного проекта «Beyond Time: Диалог между Россией и Вечностью».

Это не просто очередная коллективная выставка.

Российские художники получили возможность представить свои работы международной аудитории — коллекционерам, кураторам и профессионалам арт-среды.

Искусство не обязано подчиняться времени. Оно способно продолжать разговор даже тогда, когда эпохи уже изменились.

BEYOND TIME — ВЫЗОВ ВРЕМЕНИ

В основе проекта лежит идея Taimeless: время — единственная подлинная роскошь человека, а искусство способно противостоять его разрушительному воздействию.

Художникам предложили осмыслить эту тему через память, красоту, знания, эмоции и культурную идентичность.

Главный вопрос выставки звучит прямо: может ли искусство победить время?

ТАОРМИНА СТАЛА ЧАСТЬЮ ЭТОГО ДИАЛОГА

И место выбрано не случайно.

Таормина веками была точкой встречи разных культур. А её расположение между Этной и Ионическим морем буквально отражает концепцию проекта: прошлое и будущее, движение и покой, огонь и вода, время и вечность.

Здесь история не просто окружает искусство — она становится частью его контекста.

РОССИЙСКОЕ ИСКУССТВО — НА МЕЖДУНАРОДНОЙ СЦЕНЕ

Экспозиция в Taimeless Art Gallery стала для российских авторов возможностью выйти за пределы локального художественного контекста и включить свои произведения в международный культурный диалог.

А сама галерея уже представляла работы Лучо Фонтаны, Энди Уорхола, Роя Лихтенштейна, Жоана Миро, Рене Магритта и Марка Шагала.

Теперь вопрос уже не в том, способно ли искусство говорить с будущим.

Вопрос в другом: что именно сегодняшнее искусство оставит после себя?

«Beyond Time» напоминает: произведение может быть создано для настоящего, но его настоящий масштаб иногда раскрывается только спустя годы.

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru

Читать полную статью на mosfocus.ru

ХВАТИТ ОПРЕДЕЛЯТЬ ЧЕЛОВЕКА ПО ЕГО ВНЕШНОСТИ!

 История Джамили Исмаиловой — это не очередной рассказ о преображении. Это история женщины, которая прошла через тяжёлую детскую травму, насмешки окружающих и внутреннюю борьбу, но в итоге нашла собственный путь.

В детстве Джамиля получила глубокие ожоги во время пожара. Последствия потребовали операций и пересадки кожи. А затем пришёл подростковый возраст — период, когда особенно остро ощущаешь взгляд окружающих.

Джамиля сталкивалась с насмешками из-за своей внешности и чувствовала себя не такой, как другие. Но рядом была семья, которая прошла вместе с ней через восстановление и эмоциональные испытания.

«Ваша ценность никогда не определяется тем, как вы выглядите».

А ПОТОМ ВСЁ НАЧАЛО МЕНЯТЬСЯ

Встреча с Гоар Аветисян стала для Джамили переломным моментом.

Преображение помогло ей увидеть себя иначе и понять: работа с внешностью способна влиять не только на образ, но и на внутреннее состояние человека.

Так появился интерес к косметике и желание стать профессионалом в beauty-индустрии.

Сегодня Джамиля — визажист и автор блога в социальных сетях.

КРИТИКА НЕ ОСТАНОВИЛА ЕЁ

Открыто рассказывая о своей жизни, Джамиля сначала столкнулась с осуждением.

Но именно публичность постепенно привела к ней женщин, которые пережили травмы, ожоги и другие сложные обстоятельства.

Для них её история стала доказательством: принять себя и изменить свою жизнь возможно.

ГЛАВНАЯ ПЕРЕМЕНА — ВНУТРИ

Джамиля больше не пытается соответствовать чужим ожиданиям.

Она почувствовала себя свободнее и теперь говорит другим женщинам: не ждите «идеального момента» и не позволяйте чужому мнению определять вашу ценность.

История Джамили в проекте Анны Гец «Твоя красота» — это история о свободе быть собой, профессиональном развитии и красоте, которая начинается с принятия собственной личности.

Гость: Джамиля Исмаилова

Автор: Анна Гец
Модель: Джамиля Исмаилова
Фотограф: Татьяна Кудрявцева
Продюсер и визажист: София Борисик
Стилист: Анастасия Мазаева
Линейный продюсер: Натали Тимофеева
Личный помощник Анны Гец: Алиса Тарасова

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru

Читать полную историю на mosfocus.ru

РОССИЙСКАЯ МОДА НЕ СОБИРАЕТСЯ СДАВАТЬСЯ!

 28 марта 2026 года Яровит Холл стал площадкой очередного события проекта «Аллея Моды». И это был не просто показ ради красивых фотографий.

Здесь дизайнеры, модели, артисты, бизнес и медиа оказались в одном профессиональном пространстве.

Если российская fashion-индустрия хочет развиваться, ей нужны площадки, где идеи встречаются с людьми, партнёрами и возможностями.

ПОДИУМ, КОТОРЫЙ НЕ БОИТСЯ ЭКСПЕРИМЕНТОВ

На показе свои коллекции представили Зинаида Серова, Резеда Фатхутдинова и TR COLLECTION, NOVIK BIJOU Екатерины Новиковой, Ольга Лебедева, Артем Буйницкий и BUINITSKIY, Любовь Алымова и CELESTE NOIR.

От авторских сумочек и мужских костюмов до бижутерии, чёрного бархата, смелых форм и вечерних платьев — российские дизайнеры показали совершенно разные подходы к современной моде.

Особенно выделилась CELESTE NOIR Любови Алымовой — вечерние и коктейльные платья из лёгких тканей, в которых соединились элегантность, женственность и эффектная подача.

ЗВЁЗДНЫЙ СОСТАВ — И НЕ ТОЛЬКО НА ПОДИУМЕ

В дефиле приняли участие Анастасия Ковальская, Надежда Журавлева, Тамара Шабловская, Ирина Чезганова, Мару Гулишан, Елена Ковалева, Ирина Балуева, Маргарита Кузьмина, Эсмеральда Златославская и Марина Евстигнеева.

Музыкальную программу представили ALEXSIS SKIZAR, Екатерина Устименко-Бакумовская, OLLI и ROMAN ARRIGO.

Песня «Аллея Моды» Екатерины Устименко-Бакумовской уже стала традиционной частью проекта.

И ВОТ ГЛАВНОЕ

«Аллея Моды» продолжает развиваться как профессиональная площадка для российских дизайнеров.

Не просто дефиле. Не просто красивые образы.

Это пространство для новых имён, творческих экспериментов, профессиональных связей и сотрудничества.

Гость: Алла Белоткач

Фотографы: Алена Скрипкару, Юлия Бушкина, Ольга Елизарова

Видео: Сюзанна Подгорная

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru

Читать полную статью на mosfocus.ru

ХВАТИТ СЧИТАТЬ КУЛЬТУРНОЕ НАСЛЕДИЕ ПЫЛЬНЫМ АРХИВОМ!

 19 июля 2026 года в Grand Ballroom HILTON MOSCOW LENINGRADSKAYA состоялся вечер искусства «Золотой код русской культуры» в рамках международного проекта «Связь эпох».

И вот что действительно важно: легендарная сталинская высотка не стала просто красивой декорацией.

Она сама стала частью разговора.

Наследие существует не для того, чтобы на него только смотреть. Оно должно продолжать жить, звучать и создавать будущее.

История вышла из музейных витрин

Экскурсия по музею-отелю погрузила гостей в атмосферу 1950-х годов — в пространство, где когда-то звучали голоса дипломатов и влиятельных лиц.

А затем исторические стены встретились с современным искусством.

В выставке приняли участие Ирина Митрикова, Эльмира Куштова, Александра Нестерова, Виктория Калашникова, Луара Муси, Елизавета Яговитова, Юлия Курихина, Наталья Агличева и Gaya Grig.

Диптих «Шахматная симфония», арт-объекты «Дерево желаний», ювелирные артефакты, скульптурная и керамическая флористика — разные формы, одна идея: культурный код можно переосмысливать, не уничтожая его основу.

Мода тоже сказала своё слово

MILA YURAKOVA, SLAVA MODELS и PERSONNALITÉ представили вечерние образы, в которых эстетика прошлого получила современное звучание.

А Анна Горбачева (AGf-Jewels) представила «Элегантную оду гроссмейстеру», посвящённую Александру Алехину и сопровождавшуюся музыкой Сергея Прокофьева.

В программе приняли участие звезда оперной сцены Марина Агафонова («волшебное сопрано», Grand Verdi Prize), Aurelia Kras (колоратурное сопрано), скрипач-виртуоз Игорь Балашов, президент Евразийской палаты национальных культурных ценностей Александр Швейдель, президент Альянса деловых структур и предпринимателей стран Юго-Восточной Азии Любарто Сартойо Санвирья (Индонезия), Америго Тател (Филиппины), художник Артур Мирзоян, международный fashion-эксперт и стилист Александр Белов, эксперт по ВЭД Алексей Баранов.

Танцевальная программа соединила ритмы 1930-х, 1950-х и 2020-х годов, а мастер-классы по танго, европейским и латиноамериканским танцам превратили идею диалога эпох в живое действие.

Кто всё это организовал?

Организатор: Международный проект «Связь эпох» @artparfumclub.
Декоратор: Юлия Карлина (студия декора «Фантазия»).
Ведущий: актер Иван Гар.
Партнеры: французский бренд декоративной косметики YLLOZURE, чайный бар «Чайная тайга», Екатерина Савичева (бренд «Алтайский код красоты и здоровья»), ROYAL CLINIC, Клиника эстетической стоматологии под руководством Ильи Шестакова.
Танцевальные партнеры: Андрей Глушков («Маэстро»), Наталья Аверина («La Rosa Negra»), кубинский хореограф Алессио Батиста.
Медиапартнеры: MOSFOCUS magazine, MODNY DOM magazine, JEWELRY GARDEN magazine.

«Золотой код русской культуры» доказал простую вещь: прошлое не обязано молчать.

Его можно превратить в выставку, музыку, моду, танец и новые профессиональные связи.

И если культура действительно является фундаментом будущего, то такие события — один из способов этот фундамент укреплять.

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru

Читать полную статью на mosfocus.ru

Мероприятие: «Золотой код русской культуры»

Фотографы: Сергей Лобов, Владимир Горобец

ХВАТИТ ДУМАТЬ О ЗДОРОВЬЕ КАК О ЧЁМ-ТО ВТОРОСТЕПЕННОМ: «ТРИГГЕР» ЗАПУСТИЛ НОВЫЙ РАЗГОВОР

 6 августа 2026 года Москва получила новый повод говорить о здоровье — и это не очередная скучная презентация.

На панорамной крыше жилого комплекса «Вавилово» представили новый выпуск журнала «ТРИГГЕР».

Главная героиня основной обложки — народная артистка России Валерия.

А на второй, коллекционной обложке появилась Оксана Юрченко, врач-косметолог и основатель клиники Bioxioma.

Здоровье — это ресурс. И если его не воспринимать всерьёз, цена вопроса становится слишком высокой.

«ТРИГГЕР» меняет правила разговора

Новый выпуск не сводит здоровье к медицинским показателям.

В центре внимания — физическое и ментальное благополучие, психология, личная эффективность, красота и качество жизни.

С концепцией выпуска выступила основатель и главный редактор «ТРИГГЕР» Анна Митрофанова.

А деловая программа собрала экспертов, готовых говорить о дисциплине, мышлении, превентивной медицине, медицинских технологиях и личной эффективности.

Среди спикеров — Максим Поляков, Лана Хандабак, Юлия Люмен и Янина Самойлович.

Более 100 гостей — и это была только первая часть

Предприниматели, инвесторы, руководители компаний, врачи, эксперты, общественные деятели, лидеры мнений и представители творческих профессий собрались на одной площадке.

Среди приглашённых — Заур Алескеров, Михаил Громов, Надежда Симдянкина, Анастасия Иеговская, Ирина Бахаровская, Элина Козлова, Наталья Музжавлева, Макс Заяц и другие гости.

А потом деловой вечер превратился в светский

Фотозоны, специальные контент-зоны, дегустация вин и партнёрские проекты.

Музыкальную программу открыл саксофонист.

Ведущей вечера стала Екатерина Великая.

После официальной части выступили Екатерина Макеева и Жанна Бисекеева (BISEKEI) — финалистка «Ну-ка, все вместе!» и «Новая звезда».

Кто стоит за презентацией

Партнёрами презентации выступили представители индустрии красоты, здоровья, гастрономии и дизайна: ресторан «Мясо & Рыба», Daigo, LNC, ZISU'C, SNA, спа-салон «Вай Тай», авторская кондитерская Веры Романовой, студия декора Sasha.Zabota.Love и другие проекты.

В итоге «ТРИГГЕР» объединил бизнес, медицину, психологию, lifestyle и культуру.

И главный вопрос после этого вечера звучит предельно просто:

Если здоровье — наш главный ресурс, сколько внимания мы действительно готовы ему уделять?

Источник: Журнал MosFocus – mosfocus.ru

Читать полную статью на mosfocus.ru

Мероприятие: Презентация журнала «ТРИГГЕР»